Un lucru amuzant s-a întâmplat anul trecut, când legenda muzicii country Dolly Parton a fost nominalizată pentru includerea în Rock & Roll Hall of Fame. A refuzat.
Dolly Rocks! Povestea vieții uneia dintre cele mai mari vedete ale muzicii country
Deși s-a declarat „extrem de flatată“, a scris pe Twitter că „nu simt că mi-am câștigat acest drept“. În schimb, a spus Parton, nominalizarea a inspirat-o să înceapă să lucreze la un album rock ‘n’ roll propriu, ceva ce își dorea de mult timp să facă - un album, spera ea, care să o facă demnă de această onoare în viitor.
Cu alte cuvinte, mulțumesc, dar nu mulțumesc.
Care este rezultatul? Rock Hall a respins respectuos refuzul lui Parton, acceptând-o în mod oficial în rândurile sale în urmă cu un an. Iar cântăreața s-a ținut și de cuvânt.
Rockstar, albumul rock pe care Parton s-a angajat să îl realizeze, a fost lansat pe 17 noiembrie - o extravaganță de 30 de piese, cu nouă cântece originale și 21 de cover-uri ale unor piese rock clasice, multe dintre ele interpretate împreună cu artiștii originali, inclusiv Paul McCartney, Ringo Starr, Elton John, Debbie Harry și Melissa Etheridge. Printre alți artiști care cântă alături de Dolly se numără Steven Tyler, Stevie Nicks, Pink, Sting, Pat Benatar, Joan Jett, Brandi Carlile și Lizzo.
DOLLY, VEDETA ROCK Noul album este primul disc integral rock al lui Parton, inspirat de includerea sa de anul trecut în Rock & Roll Hall of Fame.
„Cred că aceasta este una dintre cele mai bune lucrări ale mele“, a declarat Parton pentru Newsweek, într-un interviu exclusiv înainte de lansarea albumului la sfârșitul lunii noiembrie. „Am vrut doar să fiu fidelă cântecelor și fidelă formei de artă“.
Albumul este cu siguranță o abatere de la stilul country obișnuit al lui Parton, dar abaterile de la normă nu sunt de fapt nimic nou pentru cântăreață și compozitoare.
Parton și-a făcut o carieră din depășirea genurilor, din spargerea barierelor și din întreruperea ideilor tradiționale despre ceea ce poate fi un artist country, în special o femeie. Ea a fost pionier în trecerea de la country la pop cu hituri precum „9 to 5“ și „Here You Come Again“ și s-a aventurat, de asemenea, în bluegrass, muzică creștină, disco și, acum, rock, cu povești muzicale adesea axate pe femei și pe emanciparea femeilor.
„Profit de oportunități
tot timpul, pentru că,
din anumite motive
necunoscute mie,
sunt încă în formă“
Pe lângă cariera sa muzicală, este actriță, mogul în afaceri și filantroapă. Și a făcut toate astea insistând, în ciuda presiunii industriei de a se schimba, să rămână fidelă propriului mod de a fi și viziunii personale asupra carierei sale, caracterizată de o determinare de oțel, învelită în pietre, păr mare, tocuri, umor și mult farmec country.
În acest proces, Parton a deschis calea pentru alți cântăreți country, în special pentru femei, de la Reba McEntire și Carrie Underwood, la Taylor Swift și fina sa Miley Cyrus (care i se alătură „mătușii Dolly“ pentru o interpretare emoționantă a hitului său emblematic „Wrecking Ball“ de pe noul album), să se aventureze și în alte genuri muzicale, să încerce să devină actori, să își construiască branduri de afaceri și, în general, să se ocupe de propriul destin profesional.
„Cu toții încercăm să fim Dolly“, a spus Underwood într-un omagiu adus de Country Music Television lui Parton în 2020. „Ea a fost un exemplu incredibil pentru noi și a deschis o astfel de cale pentru noi. Dacă nu ar fi existat Dolly, nu am fi existat noi“.
Umilă, dar nu fals modestă, scopul ei atunci când s-a mutat pentru prima dată în Nashville în 1964, la vârsta de 18 ani, a declarat Parton pentru Newsweek, a fost „să fie extraordinară“. Cifrele o ajută să arate cât de bine a reușit. În esență, Parton este o compozitoare.
UN ÎNCEPUT TIMPURIU Parton, pe care o vedeți aici la vârsta de 11 ani în 1955 (sus) și alături de familia ei (este a patra din 12 copii), a înregistrat primul ei single, „Puppy Love“, în 1957, la doar 13 ani.
A scris peste 3.000 de cântece, dintre care 26 au ajuns pe locul 1 în topurile country, un record pentru o artistă. A vândut 100 de milioane de discuri în întreaga lume. În luna iunie a acestui an, a doborât încă trei recorduri Guinness World Records, ajungând la 10 în total, pentru cel mai lung interval de clasări pe numărul 1 în topul albumelor country din SUA pentru o cântăreață, pentru cele mai multe albume de studio lansate de o cântăreață de muzică country (65) și pentru cele mai multe intrări în top 10 albume country din SUA pentru o cântăreață (48). De asemenea, a câștigat numeroase premii și distincții, inclusiv 11 premii Grammy din 51 de nominalizări și a fost nominalizată de două ori la Oscar.
Dar afacerile sale, centrate în jurul parcului tematic Dollywood din Tennessee de Est, orașul său natal, și alte afaceri conexe, sunt cele care au făcut din Parton o femeie bogată - este cea mai bogată artistă din muzica country, potrivit Forbes, cu o avere netă estimată anul trecut la 440 de milioane de dolari.
Acest lucru, la rândul său, i-a facilitat dorința și capacitatea de a fi o filantroapă generoasă și prolifică prin intermediul Fundației Dollywood.
„Nu m-am simțit confortabil
îmbracată midi. Mă simțeam
prea obișnuită, și nu am vrut
să fiu așa. Am vrut să fiu
extraordinară.“
Printre numeroasele sale opere de caritate se numără o donație de 1 milion de dolari, pentru cercetările care au dus la crearea vaccinului anti-Covid Moderna; a donat peste 205 milioane de cărți pentru a promova alfabetizarea copiilor prin intermediul Imagination Library; și a strâns milioane de dolari în 2016 pentru locuitorii din Tennessee-ul de Est afectați de incendiile devastatoare.
Parton nu este lipsită de controverse. Activitatea ei din ultimii ani , în special în ceea ce privește problemele legate de drepturile LGTBQ+, a fost uneori folosită de dreapta ca un simbol al wokeness. Cu toate acestea, spre deosebire de mulți artiști cu un mare număr de fani homosexuali care au fost etichetați în mod similar, Parton reușește cumva să rămână în general populară pentru ambele tabere.
DUO DINAMIC Parton cântă împreună cu fina ei Miley Cyrus pe noul album. Au apărut în cadrul emisiunii sale speciale de televiziune din ajunul Anului Nou și speră că vor găsi mai multe ocazii de a colabora: „Cred că suntem magice împreună“.
H. Alan Scott, editorialistul pe cultură de la Newsweek, gazda podcastului Parting Shot, a întrebat-o pe Parton despre acest lucru, despre recentele remarci ale cofondatorului Rolling Stone, Jann Wenner, care denigrează femeile din muzică, despre lunga sa carieră, stilul său caracteristic și alte subiecte (inclusiv despre noua sa carte Behind the Seams: My Life in Rhinestones - Viața mea în pietre prețioase - de la Ten Speed Press). Conversația lor, ușor editată pentru spațiu și claritate, urmează.
Newsweek: Încă de la începutul carierei tale, ai fost o perturbatoare a așteptărilor cu privire la ceea ce înseamnă să fii un artist de muzică country și o femeie în industria muzicală. Acum lansezi primul tău album rock. Încerci în mod activ să sfidezi așteptările oamenilor în ceea ce te privește?
Dolly Parton: Nu, fac doar ceea ce îmi spune inima să fac în acel moment. Obișnuiam să mă gândesc că într-o zi mi-ar plăcea să fac un album rock-and-roll. Am făcut cântece rock pe diferite albume, iar soțul meu este un mare fan rock. Apoi au trecut anii și m-am gândit că probabil sunt prea bătrână pentru a face asta acum. Dar apoi, când m-au inclus în Rock & Roll Hall of Fame, am simțit că aceasta e șansa mea cea mai bună. E ca și cum totul mi-a căzut în brațe. Și nu sunt genul care să nu profite la maximum de orice lucru bun care îi cade în brațe.
Parton la lansarea Imagination Library din 2007
Nu este prima dată când ieși din zona ta de confort muzical. Ai cântat pop, bluegrass, chiar și disco.
Sunt dispusă să încerc orice. Ce se poate întâmpla mai rău, dacă nu pot să o fac? Și ce dacă, măcar am încercat.
Ai avut emoții să abordezi unele dintre aceste cântece rock clasice?
Am fost puțin temătoare, mai ales pentru că am vrut să mă asigur că pot cânta bine aceste melodii. Am vrut să fiu fidelă cântecelor și acestei forme de artă.
Există o formulă a rock-and-roll-ului, să rămâi pe ritm și [asta înseamnă] să nu fac ceea ce sunt obișnuită să fac, [adică] să cânt atunci când și unde vreau și cum vreau.
Dar, în rock, trebuie să rămâi în ritm. Și m-am gândit, acum trebuie să fie bine, pentru că este fundul meu în joc aici. Mi-am spus, dacă vei face un album rock-and-roll, ar fi bine să-l faci bine, fato.
Deci, cum crezi că a ieșit?
Cred că este una dintre cele mai bune lucrări ale mele. M-a provocat cu adevărat ca vocalistă. Când mă auzeam în căști, mă gândeam: „Hei, mă descurc bine aici“. Unele cântece sunt mai bune decât altele. La unele mă gândeam: „Oare îndrăznesc să ating acea notă?“. Cum ar fi pe „Stairway to Heaven“. Apoi m-am gândit, dacă [solistul trupei Led Zeppelin] Robert Plant poate face asta, pot să o fac și eu. Așa că am încercat să o fac.
Când totul a fost gata, m-am gândit: „Hei, sunt foarte mândră de asta“. Și i-am avut alături de mine pe toți acei mari artiști [pe album]. Am avut mult sprijin.
Parton și Sylvester Stallone au primit stele pe Hollywood Walk of Fame în 1984
Te-a refuzat cineva cu care ai vrut să cânți pe album?
Nu. Cu mulți dintre cei pe care mi i-am dorit pe album nu am putut să ne înțelegem în privința sincronizării lor cu mine. Fie erau în turneu, fie făceau un album propriu. Dar am fost foarte onorată și flatată [de răspuns], pentru că nu-mi place să cer nimănui să facă ceva. A fost o onoare ca toți acești oameni extraordinari să fie dispuși să o facă. Chiar și în cazul celor care nu au putut colabora, a fost o onoare pentru mine ca ei să spună că ar fi vrut să o facă.
Așadar, sunt un mare fan al lui Miley Cyrus [fina lui Parton] și, evident, și tu ești la fel...
Oh, acum i-aș fi dat o palmă peste cap dacă ar fi spus nu. Aș fi târât-o din turneu. Miley urma să fie cu siguranță în turneu, indiferent de ce s-ar fi întâmplat.
„Cred că aceasta este una
dintre cele mai bune lucrări
ale mele. M-am provocat pe
mine însămi ca vocalist.“
Unul dintre cele mai emoționante cântece de pe album este „Wrecking Ball“ cu Miley. Ea a vorbit recent despre reacțiile negative pe care le-a primit [din cauza conținutului explicit al videoclipului] atunci când piesa a apărut în 2013, ceea ce face ca acest duet să fie și mai emoționant. De ce ați ales acest cântec pentru albumul rock?
Am vrut să cânt „Wrecking Ball“ pentru că iubesc acel cântec și o iubesc pe Miley și îmi place cum a făcut-o. Am știut atunci prin ce trecea ea. Adică nu putea fi ușor să încerci să o depășești pe Hannah Montana [adolescenta sănătoasă devenită vedetă pop pe care Cyrus a interpretat-o în serialul Disney cu același nume].
Încerca doar să fie Miley Cyrus. Am văzut asta. Am simțit asta. Am știut asta. Și o iubesc. Miley este uimitoare din toate punctele de vedere. Ar putea face orice își dorește. Este o actriță grozavă, o cântăreață grozavă, scrie grozav. Cred că este cea mai tare rockeriță din zilele noastre.
Un portret la vârsta de 19 ani
Vezi vreo paralelă între tine și Miley, între carierele voastre?
O văd, o simt, și este firesc, o cunosc de o viață întreagă. S-a uitat la mine pentru anumite lucruri. Văd o mulțime de asemănări. Adică, mi-aș dori să am picioarele ei. Mi-aș dori să am multe lucruri pe care le are Miley, dar ea mă are pe mine și asta îi este de ajuns. Sper ca într-o zi să ajungem să facem mai multe lucruri împreună, fie că este vorba de un film, un album, o emisiune TV. Chiar cred că suntem magice împreună.
Care sunt alte femei din rock pe care le admiri și de la care te-ai inspirat pentru Rockstar?
Le admir pe toate. Le-am avut pe Pink și Brandi Carlile pe piesa „Satisfaction“, care mi s-a părut că a ieșit foarte bine. Să cânt cu Stevie Nicks a fost o emoție. Și Joan Jett, mă gândeam la ea când am scris piesa „Rockstar“, piesa care dă titlul albumului, pentru că mă gândeam la o fetiță rockeriță, care stătea în camera ei. Mama și tatăl ei nu voiau să o accepte că e rockeriță.
Mă gândeam la fată că va crește și va deveni o rockeriță cunoscută. Le iubesc pe Sheryl Crow și pe Emmylou Harris, care a cântat cu mine [„You’re No Good“]. Am vrut să-i aduc un omagiu Lindei [Ronstadt] și am ales acest cântec pentru că era unul dintre preferate mele.
Linda nu mai poate cânta [din cauza unei afecțiuni rare a creierului]. Iar Pat Benatar, a fost uimitoare. Am colaborat cu o mulțime de fete grozave și cu o mulțime de băieți grozavi.
„Când îmi spuneau [să fiu
mai conservatoare cu
aspectul meu], părul meu
devenea mai mare și pietrele
prețioase mai strălucitoare“
Jann Wenner a fost recent sub tirul focului pentru unele comentarii denigratoare pe care le-a făcut despre femeile din muzică, care nu sunt la fel de inteligente sau de articulate ca bărbații. Credeți că femeile din rock sunt adesea criticate pe nedrept?
Am auzit acest comentariu. Am fost surprinsă, pentru că îl cunosc pe Jann de ani de zile. Și m-am gândit: „Chiar așa gândești despre noi?“.
Nu cred că femeile au primit ceea ce li se cuvine. Acest lucru a fost adevărat de-a lungul anilor, indiferent dacă ești în muzica country sau rock-and-roll, vei primi întotdeauna o parte din asta [atitudine rea din partea bărbaților]. Întotdeauna m-am bucurat că am avut șansa de a-mi face treaba.
Dar cred că este grozav că femeilor li se permite să facă mult mai mult decât înainte [și] să fie difuzate mai mult la radio. Cred că acum avem mai multe șanse decât înainte în toate domeniile muzicale. Dar în rock au fost câteva dintre ele, iar acum mai apar altele, precum Miley.
Privind în urmă la începutul carierei tale, există momente în care te-ai confruntat cu un sexism evident sau cu un dublu standard care să ți se pară evident?
Nu am avut atâtea probleme de acest gen așa cum au avut multe [femei]. Bineînțeles, am văzut partea mea de lucruri și oameni care se dădeau la mine, dar niciodată nu am simțit că trebuie să mă culc cu cineva dacă nu vreau. Cu siguranță nu pentru a ajunge în vârf.
Nu am avut decât cântece care nu au fost difuzate la radio, în tinerețe, mai ales pentru că erau controversate. Cum ar fi un cântec pe care l-am avut numit „The Bargain Store“. Era vorba despre o inimă frântă și despre o viață frântă. E ca și cum magazinul de chilipiruri este deschis, și oricine poate intra. Oamenii au spus: „Oh, e prea sugestiv“. Iar eu m-am gândit, ce? Nu mi-a trecut niciodată prin minte altceva decât ce am spus.
Apoi am avut un cântec numit „Down from Dover“, care era despre o fată însărcinată. Nu mi s-a permis să îl cânt pentru că fata [avea un copil] în afara căsătoriei. Am mai avut un alt cântec numit „The Bridge“, aceeași poveste. Așa că nu au vrut să-mi accepte albumul, nu pentru că eram fată, ci pentru că pe atunci scriam cântece pe care [posturile de radio] nu le acceptau, chiar dacă [subiectul] este comun acum.
Discutând cu Jay Leno în emisiunea sa din 2002
Ce sfat aveți pentru tinerele artiste care se confruntă cu unele comportamente și comentarii sexiste pe care le întâlnesc?
Nu aș avea prea multe sfaturi, ci doar aș spune: „O să auziți [remarci de acest gen], dar nu lăsați asta să vă oprească“. Dacă ai talent, trebuie să continui, să fii sinceră cu tine însăți. Dacă ești atât de bun și crezi în tine atât de mult, altcineva va vedea asta și te va judeca pentru motivele corecte.
Trebuie să ne sacrificăm și să facem compromisuri într-o anumită măsură pentru a ajunge undeva în orice afacere. Dar nu vă sacrificați niciodată principiile, valorile și cine sunteți. Există o afirmație pe care o folosesc mereu și mereu, cred că este Shakespeare: „Fii sincer cu tine“. Oricine a spus-o, este foarte corectă.
Și dacă vrei să te culci cu cineva, foarte bine, dar nu te culca cu el din motive greșite.
Acum, că sunteți în vârstă de 70 de ani, vă confruntați cu vreun fel de „ageism“?
Nu mă gândesc la mine în număr de ani. Oh, din când în când mă opresc și mă gândesc: „Doamne, peste 10 ani voi avea așa de mulți ani, ar fi bine să mă apuc de treabă“.
Dar nu te poți lăsa paralizat de asta, nu te poți opri la numere. Dacă ești talentat, talentul tău va dăinui, dacă mintea ta este încă bună și corpul tău rezistă. Profit de oportunități tot timpul, pentru că, dintr-un motiv necunoscut mie, sunt încă în formă.
Când am intitulat albumul „Rockstar“, a fost un fel de glumă, ironică, de genul: „Da, ăsta sunt eu, starul rock la 77 de ani“. Dar avea sens pentru mine. Nu am de gând să mă opresc niciodată. Nu mă voi opri niciodată din visat. Atâta timp cât sunt sănătoasă și pot ieși pe scenă, nu se știe ce aș putea face mâine.
LOOK-URI ICONICE În sensul acelor de ceasornic, de la stânga sus: ținuta lui Parton la ceremonia de inaugurare a Rock Hall; un portret de studio din 1992; un costum roz dintr-un videoclip din 1987; și pe scenă în 1983
Noua ta carte, Behind The Seams: My Life in Rhinestones, prezintă modul în care ai creat imaginea care a devenit brandul tău. Cum te-ai descurcat cu cei care au încercat să te facă să pari mai conservatoare?
Când am venit pentru prima dată în Nashville, mai multe persoane mi-au spus că nimeni nu mă va lua în serios ca și compozitor și cântăreț, pentru că arătam prea trash. [Stilul meu] arăta ieftin și era exagerat, dar asta se potrivea cu personalitatea mea. Nu mă simțeam confortabil să mă îmbrac mai jos. Mă simțeam prea obișnuită, iar eu nu voiam să fiu obișnuită. Voiam să fiu extraordinară. Așa că nu i-am ascultat.
De fapt, atunci când îmi spuneau [să mă îmbrac mai conservator], părul devenea mai mare, iar pietrele mai strălucitoare. Știu că încercau doar să mă ajute - erau sfaturi bune de la oameni care țineau la mine, cum ar fi [muzicianul din Nashville] Chet Atkins și [producătorul de discuri] Fred Foster, care mi-a dat primul meu contract după ce m-am mutat în Nashville în ‘64.
El credea că aș putea fi frumoasă, dar nu sunt o frumusețe naturală. Când au încercat să mă schimbe așa, nu mi-a plăcut cum arătam sau cum mă simțeam, cu părul plat și haine conservatoare. M-am gândit că nu mă recunosc.Asta a durat cam o săptămână. Nu am putut să o fac, pur și simplu nu mă simțeam bine.
O croitoreasă face o ajustare
Ai fost deschisă în legătură cu faptul că te-ai bazat pe un ajutor cosmetic extern pentru a arăta mereu ca Dolly pe care o cunoaștem și o iubim. Ai spus în mod faimos: „Dacă văd ceva care se lasă, se înmoaie sau se trage, o să fac o operație de tăiere, de ajustare sau de aspirare“. De unde îți găsești încrederea de a fi sinceră nu doar în ceea ce privește îmbătrânirea, ci și în ceea ce privește modul în care îți menții frumusețea?
Acest gen de lucruri nu sunt jenante pentru mine. Am făcut-o. O voi face din nou. Sunt pur și simplu deschisă în legătură cu asta. Este una dintre cele mai bune comedii ale mele.
Viața mea e destul de deschisă. Am secretele mele interioare și un spațiu interior pe care nimeni nu-l poate atinge, dar sunt deschisă în ceea ce privește ceea ce oamenii trebuie să știe și ceea ce aș vrea să știe despre mine.
„Nu vei putea să îmi impui
[sau] să schimbi ceva
ce știu că este adevărat
pentru mine“
Nu cred că cineva își poate imagina că arăți altfel decât Dolly pe care o cunoaștem. Intri întotdeauna în pielea personajului pentru a ieși în public?
Ei bine, desigur, nu stau îmbrăcată așa acasă. Am timpul meu liber. Dar, dacă ies în oraș, trebuie să mă aranjez.
Nu vreau să fiu ca unele vedete care vin pe platoul de filmare cu părul în bigudiuri și cu puncte Clearasil pe față, în pantofi simpli și halate. Doamne, aș muri înainte de a face asta, mi-ar fi rușine. Înțeleg că asta e zona lor de confort. Dar dacă voi ieși în public, vreau să arăt ca o vedetă.
Nu stau întotdeauna îmbrăcată la patru ace. Dar de obicei mă machiez puțin și îmi aranjez părul în caz că se întâmplă ceva în mijlocul nopții. Când locuiam în L.A., încercam întotdeauna să mă las machiată și să-mi aranjez puțin părul în caz că vine un cutremur și trebuie să ies în stradă. Vreau să arăt ca Dolly în caz că mă vede cineva. Aș prefera să spună: „Ai văzut-o pe Dolly? Nu a trebuit să se machieze atât de mult ca să meargă la supermarket“ decât „Doamne, ai văzut-o pe Dolly? Arăta ca naiba“.
Este vreodată dificil să te ridici la înălțimea prețuirii pe care ți-o acordă oamenii?
Încerc să nu mă gândesc la asta. Pentru că, atunci când oamenii te pun pe un piedestal, este cam înfricoșător. Nu sunt un înger, dar am jucat unul la televizor.
Încerc doar să fac tot ce pot. Nu vreau ca cineva să mă venereze. Nu știu de unde vine asta, dar cred că e din cauză că sunt mai bătrână decât Monumentul Washington. Oamenii au crescut cu mine, se gândesc la mine aproape ca la cineva din familie, ca și cum aș fi mătușa preferată. Sunt onorată pentru că, atunci când eram mai tânără, mă gândeam cum va fi când voi ajunge mare și mă întrebam cum voi fi ținută minte când voi fi bătrână. Acum sunt bătrână și pot vedea cum își amintește lumea de mine până acum. Sper doar să pot continua așa.
ROCK ON Noul album al lui Parton are 30 de piese -9 cântece originale și 21 de cover-uri, multe dintre ele fiind duete cu artiștii originali
Adică oamenii fac pelerinaje la Dollywood, asta ar trebui să îți spună cât de mult te venerează.
Sunt onorată și flatată. Dumnezeu a fost bun cu mine, fanii au fost buni cu mine. Am avut o mulțime de ajutoare minunate de-a lungul anilor și încă mai am.
Dar eu sunt cea care trebuie să iesă pe scenă și să încerc să vând, să fiu forța creatoare. Am fost făcută să arăt bine datorită muncii extraordinare a multor oameni, dar am încercat să-mi respect partea mea de înțelegere.
„Întotdeauna am fost o
ciudată și dacă am putut
fi acceptată, pot și eu
accepta pe oricine
altcineva“
Când am primit primul vaccin COVID-19, am spus că vreau vaccinul Dolly, datorită donației tale de un milion de dolari către Vanderbilt, care a dus la crearea vaccinului Moderna. Ai spus că ești „dependentă de sentimentul de a dărui“. Cum alegi cauzele pentru care donezi?
Îmi țin inima și urechile larg deschise, încercând să văd care sunt cele mai mari nevoi. Cred că, dacă ești în măsură să ajuți, ar trebui să o faci.
Mi-a plăcut să fac lucruri cu copiii și tinerii. Încă mai investesc în cercetarea pentru bolile infecțioase la copii. Una dintre nepoatele mele mai mici a avut leucemie și au salvat-o prin voia lui Dumnezeu și a medicilor de la Vanderbilt. Așa că acum am Grădina de fluturi Hannah Dennison acolo și în fiecare an donez.
Întotdeauna voi face ceva, dar nu prea îmi place să fac reclamă la ceea ce fac, decât dacă este ceva care [este deja public], cum ar fi vaccinul Moderna. Dar voi încerca mereu să răspund unei nevoi atunci când o voi vedea.
A existat un moment la Premiile Oscar din 2006 în care ai interpretat „Travelin’ Thru“, un cântec pentru care ai fost nominalizată, din filmul Transamerica, un film despre o femeie transsexuală care se conectează cu fiul ei. Pentru atât de multe persoane homosexuale, inclusiv pentru mine, a însemnat foarte mult să o avem pe Dolly Parton acolo cântând acel cântec. Recent, un duet pe care l-ai făcut cu Miley Cyrus, „Rainbowland“, a fost considerat prea controversat pentru a fi cântat la un concert la o școală primară. Cum te simți atunci când munca ta este implicată în ceva controversat și folosită ca simbol a ceva greșit sau rău? Devine ceva personal?
Încerc să văd partea bună din fiecare persoană. Nu judec, ci doar accept oamenii așa cum sunt, ca [versurile] cântecului meu „Be That“: „Orice ești, fii așa/ Orice faci, fă așa/ Orice altceva este doar un act.“ Așadar, oricine ai fi, orice ai fi, fii așa.
Nu ne putem abține să nu fim cine suntem. Nu știu de ce oamenii nu pot accepta oamenii așa cum sunt. Încerc să nu condamn și să nu aprob nimic. Și întotdeauna voi fi alături de oameni, iar asta nu se referă doar la persoanele gay sau transsexuale, ci la oricine.
Întotdeauna am avut un grup de homosexuali, care au fost întotdeauna foarte buni și generoși cu mine. Iar travestiții mei, când m-au întrebat [cum mă simt] atunci când au avut toate problemele aici în Tennessee [o interdicție de stat privind spectacolele publice de travestiți, adoptată în martie, a fost declarată ulterior neconstituțională de un judecător federal], le-am spus Doamne, cam toți cei despre care tocmai ai vorbit [care sunt anti-gay sau transsexuali] fac parte din propria mea familie și din cercul meu de prieteni.
Dar eu nu sunt o persoană care judecă. Vreau doar să fiu acceptată eu însămi. Întotdeauna am fost o ciudată, iar dacă eu pot fi acceptată, pot accepta pe oricine altcineva.
Ultima întrebare, și este una personală pentru mine: Ai câștigat toate premiile de sub soare, cu excepția Oscarului. Ai fost nominalizată de două ori pentru cel mai bun cântec. Mă enervează faptul că nu ai luat niciodată premiul de aur. Te enervează și pe tine? Vrei un Oscar?
Bineînțeles, toată lumea vrea să câștige. Dar eu nu am lucrat niciodată pentru premii. Vreau doar să fac o treabă bună, iar dacă o obțin, mă flatează enorm să câștig un premiu. Dar când nu câștig, nu sunt un învins supărat. Mă gândesc că, pur și simplu, nu a fost momentul meu.
Ei bine, tot ce vreau este ca tu să urci pe scenă, să ții Oscarul în mână și să faci o glumă despre un omuleț gol de aur. Pentru că știu că ai face o glumă grozavă despre asta.
Când voi fi nominalizată, voi spune că sunt atât de fericită că am acest omuleț gol de aur.
Dolly influencerița
Deși Dolly Parton nu se vede pe ea însăși ca un influencer, nu se poate nega influența ei transformatoare asupra femeilor din muzică și artiștilor country în general, ca să nu mai vorbim de impactul ei ca antreprenor și filantrop.
Să aruncăm o privire asupra unor momente-cheie din cariera lui Parton, când ea a spart barierele, a depășit genurile, a construit un imperiu de afaceri și a arătat lumii întregi victoria compasiunii asupra răului.
1967
Primul single country al lui Parton, „Dumb Blonde“, pătrunde în topul country și ajunge pe locul 24. Inițial, casa ei de discuri o pusese să cânte pop, dar ea a insistat să se orienteze spre country, devenind un model pentru viitoarele artiste care vor vrea să preia controlul asupra propriei cariere.
1973
„Jolene“ debutează și urcă pe primul loc în topuri. Aceasta o consacră pe Parton ca artistă solo după ce a făcut parte din serialul de varietăți de muzică country The Porter Wagoner
Show și devine piesa ei cea mai difuzată. Este, de asemenea, nr. 63 pe lista celor mai bune cântece din toate timpurile, realizată de Rolling Stone în 2021.
1974
Parton lansează piesa „I Will Always Love You“, pe care a scris-o despre faptul că a părăsit relația profesională de șapte ani cu Porter Wagoner pentru a se lansa pe cont propriu - un alt exemplu de preluare a controlului asupra propriei cariere. Acesta a intentat un proces de 3 milioane de dolari. Ea a ajuns la o înțelegere pentru 1 milion de dolari.
1974
Într-o demonstrație timpurie a priceperii în afaceri pentru care a devenit cunoscută, Parton refuză cererea lui Elvis Presley de a înregistra piesa „I Will Always Love You“, după ce managementul acestuia a insistat să primească jumătate din drepturile de publicare. De atunci, cântecul i-a adus peste 10 milioane de dolari din drepturi de autor.
1977
Se naște un artist crossover: Parton lansează single-ul „Here You Come Again“, care a ajuns pe primul loc în topul country și pe locul 3 în clasamentul pop.
În următorii câțiva ani, toate lansările ei se plasează simultan în topurile country și pop, deschizând calea viitoarelor vedete crossover, precum Taylor Swift.
1980
Se naște o carieră de actriță: Parton joacă alături de Jane Fonda și Lily Tomlin în filmul „9 to 5“, deschizând calea pentru carierele de actriță ale altor vedete country precum Reba McEntire și Tim McGraw. Parton continuă să joace în filme precum The Best Little Whorehouse in Texas și Steel Magnolias.
1981
După ce a ocupat primele poziții în topurile country, pop și adult contemporan, „9 to 5“, single-ul ei din film, primește o nominalizare la Oscar pentru cel mai bun cântec original. Parton este unul dintre puținii artiști country care au fost nominalizați la premiile Oscar, Tony, Emmy și Grammy (victorii la Grammy: 11 din 51).
1986
Se naște un imperiu în afaceri: Se deschide Dollywood, un parc de distracții în Pigeon Forge, Tennessee. Parcul găzduiește 3 milioane de oaspeți pe an, ceea ce îl face atracția cu bilet nr. 1 din Tennessee, și este principala sursă de avere a lui Parton, potrivit Forbes, care îi estimează averea netă la 440 de milioane de dolari.
1986
Se naște un mogul al cinematografiei: Parton înființează Sandollar Productions împreună cu fostul ei manager, Sandy Gallin.
Printre succesele lor se numără filme precum Father of the Bride și documentarul Common Threads, premiat cu Oscar: Stories from the Quilt (Povești de sub cuvertură), și serialul TV Buffy the Vampire Slayer.
1988
Se naște o filantroapă: Parton lansează Fundația Dollywood.
Înființată inițial pentru a oferi burse studenților, aceasta a crescut de atunci pentru a include Dolly Parton’s
Imagination Library care a oferit gratuit cărți pentru copii și a avut multe alte acțiuni caritabile.
1992
Parton își dă binecuvântarea pentru ca Whitney Houston să înregistreze piesa „I Will Always Love You“, pentru filmul The Bodyguard.
Versiunea lui Houston devine ulterior cel mai bine vândut single al unei artiste din toate timpurile, cu peste 4,5 milioane de exemplare vândute numai în Statele Unite.
1999
Deschizând drum într-un alt gen, Parton lansează primul ei album de bluegrass, The Grass Is Blue. Albumul îi aduce un premiu Grammy și generează mai multe alte albume bluegrass.
Alte genuri prin care Parton a trecut: Muzica creștină și disco („Baby I’m Burnin“).
1999
Devine o legendă: Dolly este inclusă în Country Music Hall of Fame. Doi ani mai târziu, ea este inclusă în Hall of Fame a compozitorilor.
Alte distincții: Medalia Națională a Artelor, o ceremonie onorifică la Kennedy Center și premiul Grammy pentru întreaga viață.
2005
Înaintea timpului ei în apărarea dreptului oamenilor de a fi cine sunt, cântecul lui Parton „Travelin’ Thru“ apare pe coloana sonoră a filmului Transamerica.
Producția este despre o femeie transsexuală care își cunoaște fiul. Melodia i-a adus lui Parton a doua nominalizare la Oscar.
2009
Cucerind încă un domeniu. Spectacolul „9 to 5: The Musical“, cu muzică și versuri de Parton, debutează pe Broadway, fiind prima sa aventură pe Great White Way.
Spectacolul va fi nominalizat la 15 premii Drama Desk și patru premii Tony, inclusiv unul pentru partitura originală.
2020
Într-una dintre cele mai importante contribuții caritabile ale sale, Parton donează 1 milion de dolari Centrului Medical al Universității Vanderbilt, ceea ce duce la crearea vaccinului Moderna împotriva COVID-19.
De atunci, ea a mai donat încă un milion de dolari la Vanderbilt pentru cercetarea bolilor infecțioase pediatrice.
2022
Parton devine una dintre cele doar trei persoane - și singura femeie - care primește Premiul pentru curaj și civilizație din partea lui Jeff Bezos, oferindu-i o sumă suplimentară de 100 de milioane de dolari pentru acțiuni caritabile.
De asemenea, ea primește medalia Carnegie a Filantropiei pentru combaterea sărăciei și alfabetizarea copiilor.
2022
Parton este nominalizată pentru Rock & Roll Hall of Fame, dar respinge distincția cu respect, spunând: „Nu cred că mi-am câștigat acest drept“.
Rock Hall își apără decizia și o introduce în concurs. Ea anunță apoi că incidentul a inspirat-o să realizeze primul ei album rock, Rockstar.
2023
Un an important pentru Dolly autoarea și Dolly artista crossover. Cartea ei de memorii despre modă, Behind the Seams: My Life in Rhinestones, apare în octombrie, iar albumul ei rock a aparut pe 17 noiembrie.
Cinci single-uri au fost deja lansate, inclusiv un duet cu fina sa, Miley Cyrus, pe piesa „Wrecking Ball“.
